El meg abre este viernes, y si ni siquiera estás un poco emocionado, me pregunto qué estás haciendo con tu vida. Se trata de Jason Statham luchando contra un tiburón gigante y está dirigida por el tipo que hizo Mientras dormías (1995). ¡¿Cómo no te sorprende esto ?! La película promete un momento divertido para los fanáticos de los deportes acuáticos y los dientes afilados, y mientras que la película y su novela original están fuertemente influenciadas por Mandíbulas (1975), pertenecen a un subgénero anterior al clásico de verano de Steven Spielberg que llamaremos Giant Animal Attacks, ¡o GAA! para abreviar.
Técnicamente hablando, eso podría incluir películas tan diversas como Godzilla (1954) o Temblores (1990), pero en un esfuerzo por evitar a los sospechosos habituales, voy a reducir un poco el campo con tres calificaciones simples si se las va a mencionar aquí. Uno, deben ser animales actuales, del mundo real, cambiados solo de tamaño, lo que significa que no hay monstruos ficticios ni bestias extintas. Con el debido respeto a los clásicos de los dinosaurios de El mundo perdido (1925) a Parque jurásico (1993), pero están descartados. (Y no, esta regla no eliminaría El meg como son los megalodones definitivamente 100% todavía nadando hoy .) Dos, necesitan ser realmente 'gigantes' en relación con su tamaño normal. Un poco más grande de lo normal simplemente no es lo suficientemente bueno, y esto me deja con algunas decisiones de juicio que incluir, incluido el tener que decidir si un gran tiburón blanco de Martha's Vineyard mide apenas cinco pies más allá de la longitud máxima que se pensaba anteriormente de la especie cuenta como gigante. . Y tres, deberían ser los agresores. Lo siento Poderoso Joe Young (1949).
¡Sigue leyendo para conocer una breve historia de este subgénero muy específico junto con una mirada muy obstinada a las películas de ataques de animales gigantes más entretenidas!
Una breve historia de las películas sobre ataques de animales gigantes (o cómo encontré mi Top 10)
Los primeros días de la humanidad nos vieron atacados, mutilados, pisoteados y devorados por animales grandes con bastante regularidad, y nuestro primer intento de traducir ese miedo en una función para la pantalla llegó en 1925 con Harry O. Hoyt El mundo perdido . El animador de stop-motion Willis O’Brien dio vida a los dinosaurios para la película, y ocho años más tarde presentó el primer clásico de largometraje sobre criaturas reales con su trabajo en King Kong (1933). El gran simio cursi solo se convirtió en un asesino de hombres cuando lo presionaron contra una esquina, pero O'Brien animó a otras bestias junto al primate y nació una obra maestra de la cultura pop. Riffs sobre el gorila gigante siguieron con películas como Hijo de Kong (1933), Poderoso Joe Young , y remakes más directos en 1975, 2005 y 2017 ( Kong: la isla calavera ), pero fue la década de 1950 cuando el género cobró vida con la llegada de animales normales que crecieron en proporciones monstruosas y decididos a deleitarse con tantos bocados humanos como fuera posible.
El stop-motion todavía estaba de moda, pero el trabajo de efectos prácticos y ópticos era tan frecuente en películas como la fantástica ¡Ellos! (1954) y mucho menos memorable El monstruo gigante de Gila (1959). Un tema común a lo largo de la década descubrió que la propia arrogancia de la humanidad era responsable de los monstruos, ya que los temores al poder atómico y las ambiciones desenfrenadas de la ciencia llevaron a horrores descomunales. Si bien Japón combinó ese miedo con su propia historia reciente de Godzilla (1954), los EE. UU. Vieron pruebas y experimentos radiactivos como los culpables de las grandes hormigas de ¡Ellos! , las langostas gigantes de Principio del final (1957), y la enorme araña en el corazón de Tarántula (1955). 'Cuando el hombre entró en la Era Atómica', dice un personaje al final de ¡Ellos! , “Abrió la puerta a un mundo nuevo. Lo que eventualmente podamos encontrar en ese nuevo mundo, nadie puede predecirlo '. Está equivocado, por supuesto, porque obviamente podemos predecir que los animales gigantes intentarán comernos la cara.
A veces, la naturaleza se cansa de esperar a que la humanidad desencadene su propia desaparición y haga que las cosas funcionen sin nuestra participación, y las películas resultantes son la misma mezcla. De los bajos de La mantis mortal (1957) a los máximos de El escorpión negro (1957), las bestias crecidas disfrutaban de un buffet con sabor humano de forma regular. Los 50 fueron una década increíblemente ocupada para las películas que exploraban la idea de los animales, a menudo vistos como sujetos inferiores al hombre, luchando después de crecer en tamaño, fuerza y actitud. Sin embargo, a pesar de lo ocupados que fueron estos años, la década que siguió inmediatamente es prácticamente una zona muerta para el subgénero, ya que las bestias ficticias encontraron favor en los años 60.
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Sin embargo, los animales solo estaban tomando un respiro, ya que la década de 1970 los vio crecer y regresar con una venganza. El hombre todavía era típicamente el culpable de la matanza, pero en lugar de mutar a las bestias a través de la radiación, estábamos creando nuestra propia matanza a través de nuestro maltrato a la Madre Tierra. El eco-horror era la nueva tendencia, y aunque los thrillers maravillosamente sombríos como Ranas (1972) y Fin de semana largo (1978) vieron animales de tamaño normal causando un escándalo que sus primos más grandes también estaban en el paseo. Noche de los Lepus (1972) muestra lo que sucede cuando los granjeros intentan interferir con la fornicación de conejos, y La comida de los dioses (1976) revela las consecuencias de nuestra creencia de que todo en la Tierra está aquí para nuestra explotación, ya sea como nuestro alimento ... o como alimento para nuestro alimento. Imperio de las hormigas (1977) castiga a Joan Collins por la descarada irresponsabilidad del hombre con los productos químicos tóxicos, mientras El gran cocodrilo (1979) reprende a Barbara Bach porque los occidentales tratan la jungla como su propio patio de recreo.
La humanidad todavía estaba enganchada en los años 80 como Caimán (1980) revela lo que les sucede a las mascotas no queridas que se tiran por el inodoro, los desechos tóxicos dan a los turistas cangrejos en Garras de la isla (1980), y los científicos que juegan a ser dioses crean animales grandes y hambrientos en Comida de los dioses II: Roer (1989). Cocodrilo asesino (1989) no recibe mucho cariño, pero además de presentar una pantalla de título fabulosa y mucha sangre, también tiene un personaje remando encima del cocodrilo mientras lo apuñala mientras alguien más grita “¡No pierdas la calma! ' Es bastante especial.
La diversión continuó en los 90 con Alligator II: La mutación (1991), Mosquito (1995), y la estrella Anaconda (1997), pero uno de los aspectos más destacados tiene que ser la escena en King Cobra (1999) donde un personaje literalmente patea a la cobra gigante en la cabeza para salvar a su dama. Es el único punto culminante real de la película, pero casi vale la pena buscarlo. Casi. Los efectos CG se utilizaron en algunos de estos para mejorar o complementar el trabajo práctico, pero esta es la década en la que los avances tecnológicos aseguraron que CG comenzaría a reemplazar por completo los efectos más tradicionales.
Marcó el comienzo del fin para muchas películas de género de bajo presupuesto, ya que el encanto y el arte de los efectos prácticos se abandonaron en favor de CG baratos, y si has visto una película de Syfy Channel, sabes a qué me refiero. a. El menor costo y el aumento general de la asequibilidad de la realización cinematográfica han hecho que el subgénero explote con títulos desde 2000, pero mientras que muchos sucumben a la atracción de CG baratos, ha habido algunas gemas reales que van en la ruta opuesta entregando una combinación de efectos. estilos junto con cuentos divertidos y atractivos.
Dicho esto, mirar las películas que cumplen con mis tres criterios revela algo que es constante a lo largo de los años: el subgénero no alberga a ningún verdaderamente genial películas. Divertidos, seguro, y títulos tremendamente entretenidos también, pero ¿legítimamente brillantes? No si me voy Mandíbulas fuera de la lista.
Y me voy Mandíbulas fuera de la lista. Entonces, con eso resuelto, aquí hay un resumen rápido de 10 de las películas de ataques de animales gigantes más entretenidas. Curiosamente, aunque prefiero que mis películas de ataques de animales 'realistas' sean serias, Travesía (2014), Cosecha salvaje (1981) - Tiendo a inclinarme más tonto cuando se trata de bestias más grandes que la vida.
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