Adaptar historias reales a largometrajes es una tarea complicada. Es aún más difícil cuando el público ya ha visto el tema real, en documentales, por ejemplo. Más difícil de nuevo es el proceso de adaptar una historia que no se ajusta a la estructura convencional de la historia. Robert Zemeckis ’ Bienvenido a Marwen , que llega hoy en Blu-ray y DVD, es un excelente ejemplo: una película con una intención y un concepto admirables, pero una ejecución devastadoramente torpe que no hace ningún favor al material de su tema.
El documental de Jeff Malmberg Marwencol sigue a Mark Hogancamp, un hombre que sufre daño cerebral después de un brutal ataque a manos de varios hombres intolerantes a su profesado amor por el travestismo. Despojado de sus recuerdos y sentido de identidad, Hogancamp encontró consuelo en la construcción de una ciudad ficticia en miniatura: Marwencol, un acrónimo de su propio nombre más el de dos mujeres prominentes en su vida. Una pequeña ciudad belga en la Segunda Guerra Mundial, Marwencol se convirtió en la pieza central de la vida de Mark y de su eventual carrera artística, ya que sus fotografías vibrantes y dinámicas se dieron a conocer en el mundo.
Marwencol es una historia triste y tranquila, que explora el trabajo de Hogancamp, su trauma y los personajes de su vida real y su vida en miniatura. Lo hace sin juzgar realmente y sin hacer afirmaciones abiertas sobre el significado del mundo ficticio de Hogancamp. Está principalmente interesado en el propio Hogancamp y en sus relaciones con las personas que lo rodean.
Zemeckis decidió adaptar esta historia a una gran película de Hollywood. Su película no ha sido bien recibida, con una calificación de Rotten Tomatoes del 30% y una recaudación de taquilla muy por debajo de lo esperado, y su fracaso es un interesante caso de estudio en licencia creativa. Zemeckis se tomó la libertad de contar la historia, como hacen muchos narradores, tanto estilística como narrativamente. Algunas de esas libertades no funcionan. Otros lo hacen. Y algunos son fantásticos en teoría, pero ejecutados de manera tan desordenada que van en contra de su aparente intención. Sin embargo, increíblemente, la elección más llamativa por fuera (y por fuera de Zemeckis) que hizo Zemeckis es una de las mejores. En teoria.
La mayor decisión tomada por Zemeckis en Bienvenido a Marwen no es una mala. Utilizando efectos visuales visuales (pero notablemente no capturando la actuación completa los labios de los personajes y los ojos son de acción en vivo, mapeados en figuras de acción CGI), Zemeckis dramatiza las narrativas dentro de la pequeña ciudad de Hogancamp. La narrativa de la Segunda Guerra Mundial se convierte en una película de guerra emocionante y llena de acción, aunque representada con muñecos, y está entretejida explícitamente con la vida real de Hogancamp. Las figuras tienen los rostros de las personas en la vida de Mark, y su protagonista, el Capitán Hogey, pasa de ser un sustituto implícito de Mark a uno literal. A medida que avanza la película, las líneas entre el mundo real y el ficticio se difuminan, y Mark confía cada vez más en sus personajes como apoyo, mientras que también es abusado psicológicamente por las figuras más negativas de su fantasía.
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¡Es una forma bastante inteligente de convertir esto en una película! De hecho, Zemeckis logra crear algunos momentos trascendentes a partir de esta presunción. Una escena a mitad de la película, donde Mark se enfrenta a sus atacantes en la corte mientras se transforman en nazis de juguete, es realmente conmovedora. Del mismo modo, hay mucha verdad emocional en elegir explícitamente a los amigos de la vida real de Mark como sus salvadores en Marwen. Son una muleta y un mecanismo de supervivencia para Mark, y a pesar de lo levemente espeluznante de su comportamiento, cuando se considera la psicología involucrada, tiene mucho sentido emocional.
Si esta presunción fuera más central en la película, en lugar de contar una historia ficticia y un tanto forzada, Marwen podría haberse convertido en una película realmente conmovedora sobre el trauma y la terapia del arte. Las dos narraciones podrían haberse fusionado más estrechamente a medida que avanzaba la película, y luego se separaron cuando Mark aprendió a lidiar con sus ansiedades en el mundo real. Lamentablemente, la película que obtuvimos es un desastre total, debido a un guión que se siente perdido entre todas las piezas en movimiento. Intenta hacer tantas cosas, y calzar en tantos elementos, que falla en tener una estructura sólida o incluso realmente un tema.
Por un lado, las dos historias no coinciden en sus ritmos narrativos, y el escenario de la Segunda Guerra Mundial en particular se parece más a una serie de episodios desconectados que a una historia. Por supuesto, la propia fotografía de Hogancamp se compone principalmente de cuadros independientes, pero si vas a ficcionar la historia de todos modos, ¿por qué no ir hasta el final? Uno de los elementos más intrigantes del documental, la inclusión de Dejah Thoris como un personaje dentro de Marwencol, se maneja extremadamente mal, y no solo porque Zemeckis nunca recuerda a la audiencia que Thoris es el personaje principal de la película. Princesa de marte serie. En lugar de presentarse como un enigma, es una metáfora directa de la adicción a los analgésicos de Mark, una elección que se siente demasiado didáctica y torpe, incluso sin el manifiesto Regreso al futuro referencia que Zemeckis crea a partir de la 'máquina del tiempo' que Hogancamp realmente construyó para este personaje.
Honestamente, creo que el impulso visual de Zemeckis fue el correcto. Simplemente lo arruinó de muchas maneras. Es una expresión grande y audaz de licencia creativa que tenía un gran potencial para atraer a la audiencia a la mentalidad de su tema. Eso es algo difícil de hacer, especialmente con una historia tan inusual y psicológicamente extraña como esta, y es evidente que Zemeckis rara vez lo logra, pero no es lo incorrecto. Se siente como el tipo de enfoque que habrían adoptado muchos directores, dada la misma tarea de adaptación. Imagine la misma técnica que utilizan Michel Gondry o Spike Jones, por ejemplo.
Incluso viniendo de un director tan comercial y corriente como Robert Zemeckis, hay un elemento personal implícito en este estilo de adaptación que habla de la relación entre el cineasta y su trabajo. La mayoría de los cineastas no han sufrido los traumas que tiene Hogancamp, pero definitivamente hay puntos en común en el uso que Hogancamp hace de la narración de ficción para contar su propia historia. Sylvester Stallone era un escritor con dificultades en los años 70, no un boxeador, pero contó su historia a través de Rocoso sin importar. Así es con Hogancamp, y podría haber sido con Zemeckis. Esto es lo que hacen los cineastas: encuentran los elementos de una historia que se conectan con ellos y los utilizan como pilares temáticos o visuales.
Vale la pena señalar que los realizadores de documentales también obtienen una licencia creativa. Claro, se componen de imágenes reales de eventos reales que involucran a personas reales, pero en el proceso de hacer una película, inevitablemente se produce la editorialización. Los documentalistas eligen qué incluir y qué no incluir en sus películas. Se centran en algunos aspectos de una historia más que en otros aspectos. A veces, tuercen eventos reales para hacer los puntos que quieren hacer. Algunos documentales incluso mienten rotundamente. En ese sentido, al menos la ficción es clara en qué tipo de verdad está diciendo.
Bienvenido a Marwen se basa en una historia real, pero no es una historia real. Es lo mismo con Marwencol . En última instancia, solo Mark Hogancamp sabe lo que es ser Mark Hogancamp. Tanto Malmberg como Zemeckis simplemente cuentan versiones de esa experiencia, filtradas a través de las suyas. Son muy diferentes en el enfoque y muy diferentes en los resultados, pero ninguno de los enfoques es intrínsecamente mejor que el otro.
Desafortunadamente, Bienvenido a Marwen no es una película muy buena. Pero echar la culpa al enfoque adoptado por la película es injusto. En todo caso, podríamos utilizar más películas que se tomen este tipo de libertades para contar historias reales: películas que utilizan la fantasía y la abstracción para adentrarse en la psicología de sus personajes. Eso es lo que hace del cine una forma de arte tan poderosa, y es la forma en que algunas de las mejores películas conectan tan profundamente con nosotros.
Solo tienes que hacerlo bien. Bienvenido a Marwen tiene una idea sólida en su núcleo, pero parece que Zemeckis nunca se dio cuenta realmente de lo que era. Como resultado, se une Reducción para formar una tendencia suelta de películas de alto concepto y presupuesto que fallan por completo en lo que pretenden. En algún lugar entre Marwencol y Marwen , hay una gran película. Pero parece que probablemente nunca lo veremos.
