Los títeres han existido tanto tiempo como la gente, y aunque no tengo pruebas que respalden esa afirmación, creo que es seguro decir que nuestros antepasados jugaban con títeres desde la primera vez que uno de ellos metió la mano en la de un mamut recientemente. duodeno sorbido. Incluso los neandertales disfrutaron de una buena noche con cena y espectáculo. La obvia diversión de hablar con las manos continuó a lo largo de los años y las culturas, y cuando el cine asomó su cabeza recién nacida a principios del siglo XX, se completó con manos que trabajaban de todo, desde títeres tradicionales hasta marionetas controladas mediante cuerdas.
Aparecieron como criaturas y personajes no humanos por igual, pero el cambio hacia los personajes de títeres que 'caminaban' y hablaban vio el cambio de la pantalla grande a la pequeña con programas populares como el de Gerry Anderson. Thunderbirds y de Jim Henson Los Muppets revelando creatividad e ingenio para darles vida como personajes por derecho propio. Ambas series finalmente encontraron su camino de regreso a la pantalla grande, pero mientras Los Thunderbirds están en marcha (1966) contó con un elenco de personajes de títeres, 1979 La película de los Muppets Imaginé un mundo en el que tanto las marionetas como las personas coexisten como personajes de pleno derecho que entablan conversaciones y comparten vidas. plaza Sésamo Ya lo había estado haciendo en la televisión durante una década en ese momento, pero en cuanto a las películas, este fue uno de los primeros grandes ejemplos de títeres como personajes completos junto con sus contrapartes humanas.
Ese es el nicho algo inactivo que esta semana Los asesinatos de Happytime está buscando llenar, incluso está dirigida por el hijo de Henson, Brian, como una película de policía amigo (humano / títere) con clasificación R sobre un asesino que apunta a una compañía de marionetas tipo Muppets. Parece, al menos en teoría, una mezcla de Quién mató a Roger Rabbit y de Robert Rankin Los conejitos de chocolate huecos del Apocalipsis (que si no has leído realmente, deberías hacerlo). Pronto descubriremos si vale la pena mencionarlo junto con esos dos clásicos, pero por ahora ensuciemos nuestras manos con un vistazo a las relativamente pocas películas que presentan la mezcla de personas y marionetas en una unión impía de carne y fieltro. .
Hablando de una unión impía, comenzaremos sacudiendo la cabeza al unísono sobre la existencia de 1976 Que vengan mis marionetas que es exactamente lo que probablemente estás temiendo que sea: una película porno con acción de títeres sobre títeres que crece para incluir a los humanos. En su mayoría son títeres con nombres como Clark Gobble y Clitoris Leachman hablando, haciendo bromas y explorando la capacidad de recuperación de la tela del otro, pero además del editor de la revista Screw, Al Goldstein, hablando oralmente de un títere (¿lo que supongo que lo convierte en un trabajo manual?) También se tratan algunas interacciones más entre las especies. Garganta profunda el director Gerard Damiano dirigió esta excursión demasiado larga hacia el 'humor' inapropiado que, sin duda, ofrece un par de risas entre números musicales, comerciales falsos y trama relacionada con la mafia, pero si solo pudieras ver una película con escenas de sexo de marionetas, todavía recomendar los 200 minutos de un programa libre de humanos Conoce a los Feebles (1989) y Equipo América: Policía mundial (2004) doble característica en su lugar.
brie bella e daniel bryan
Los 80 vieron personajes títeres con diálogo y profundidad generalizados, pero mientras E.T. podía murmurar algunas palabras y los Gremlins estaban enganchados a la fonética, el mayor y más hablador éxito de títeres de la década tiene que ser Yoda de El imperio Contraataca (1980). No solo sus palabras de sabiduría se volvieron eminentemente citables en toda la cultura pop, sino que la magistral marioneta de Frank Oz (junto con su trabajo de voz) ayudó a hacer del maestro Jedi de 900 años un personaje vivo y respirable cuya vitalidad, humor y eventual muerte ( en El regreso del Jedi , 1983) afectó a millones. La Guerra de las Galaxias las precuelas lo vieron renderizado a través de CG, pero regresó triunfalmente en forma de títere en la nada divisiva del año pasado. El último Jedi .
perder a túa identidade nunha relación
1982 El cristal oscuro es uno de mis favoritos de todos los tiempos, pero como no hay humanos en él, saltaremos a 1984 La historia interminable que vio un libro de fantasía cobrar vida con un par de héroes humanos luchando junto a una colección bellamente realizada de personajes títeres como amigos y enemigos. Desde el legítimamente aterrador Gmork hasta el tonto dragón de la suerte Falkor, las criaturas se convierten en parte del tejido del personaje como los jóvenes Bastian y Atreyu. Seguro que es el caballo Artex cuyo descenso a la depresión literal nos golpea más duro, pero todos estos personajes, ya sean de piel o de piel, se vuelven igualmente reales a nuestros ojos.
1986, mientras tanto, vio una doble toma bastante diversa de la maravilla de las marionetas. Pequeña tienda de los horrores había aparecido anteriormente en la pantalla en 1960, pero mientras que la película de Roger Corman presentaba los títeres más básicos para dar vida a su planta alienígena carnívora, esta nueva versión aumentó la apuesta de los efectos en todos los sentidos. Frank Oz se colocó detrás de la cámara para dirigir la película, pero Audrey II estaba en excelentes manos ya que un equipo de talentosos titiriteros realizaba un trabajo asombroso con sus movimientos, expresiones y labios sincronizados con el diálogo. Es especialmente complicado tanto por su tamaño como por el requisito de que Audrey II cante algunas canciones, pero el resultado se realiza de manera brillante y algo que CG nunca podría replicar. La animación tiene su lugar, pero aún tiene que igualar la naturaleza tangible de los efectos prácticos y los títeres.
El propio Jim Henson dirigió 1986 Laberinto , y si bien fue un fracaso en la taquilla y lo alejó de los largometrajes (murió cuatro años después), se ha convertido en un clásico de culto definitivo para las niñas y mujeres jóvenes de todo el mundo. Dale crédito al Rey Goblin de David Bowie por eso, pero no puedes descartar el trabajo de títeres cuando la joven Jennifer Connelly entra en un mundo mágico en busca de su hermano pequeño. Desde un pequeño gusano hasta una gran bestia peluda llamada Ludo, los magos en el títere de Henson crearon numerosos personajes para abordar, desafiar y hacerse amigos de nuestra heroína adolescente, y logran construir un mundo lleno de vida tanto desconocida como extraña. Los Fireys también son bastante memorables por el combustible de pesadilla de su canción y número de baile, con extremidades, globos oculares y cabezas desmontables.
Si bien la mayoría de las películas aquí estaban dirigidas a una audiencia familiar, dije que la mayoría, 1988 Juego de niños tomó un tacto diferente y comenzó una franquicia de 30 años en el proceso. Las películas de terror a menudo presentan asesinos humanos o monstruos, pero Chucky es un híbrido perfecto de los dos tanto en el personaje como en la práctica. Habla mucho (a través de la voz de Brad Dourif), generalmente con personas a las que está a punto de matar, y su tamaño de muñeca significa que ningún humano puede interpretarlo (aparte de un par de tomas amplias). En cambio, es una serie de marionetas, algunas utilizadas para escenas de caminatas, otras para primeros planos y otras para acrobacias. Nunca lo encontré aterrador (es demasiado pequeño para ser aterrador y, sin embargo, demasiado grande para realmente esconderse de ti), pero siempre me ha maravillado el trabajo de efectos y los títeres que se usan para hacerlo sentir tan malditamente real.
plaza Sésamo también ha enviado a sus personajes a la pantalla grande un par de veces, comenzando con Sigue a ese pájaro (1985). Big Bird (un intérprete con traje y cabeza de títere) es asignado a una nueva familia de la que huye rápidamente, y mientras intenta atravesar el país, sus amigos de Barrio Sésamo, tanto humanos como títeres, golpean el camino para encontrarlo antes de que aterrice en un sórdido espectáculo de monstruos de carnaval. En parte comedia, en parte road movie, en parte conmovedora canción, la película tradujo la personalidad del programa y el elenco a los cines de manera cómoda. La diversión intentó continuar 14 años después con Las aventuras de Elmo en Grouchland (1999) que vio al pequeño pelirrojo enfrentarse a Mandy Patinkin en la película más taquillera relacionada con los Muppets hasta la fecha. Fue una caída bastante pronunciada para Elmo, quien, solo tres años antes, se reía todo el camino hasta el banco como el juguete más buscado de la temporada navideña de 1996.
como dicir a alguén que lle gusta máis que texto
A través de los años, los Muppets son la rara constante en el relativamente pequeño mundo de las películas protagonizadas tanto por personajes humanos como por marionetas. Kermit y sus amigos vieron siete películas más que van desde los máximos de La gran alcaparra de los Muppets (1981) a inofensivo para el olvido Muppets Most Wanted (2014), y aunque su reciente resurgimiento ya se ha desvanecido, el conocimiento de que son una propiedad de Disney significa que volverán en algún momento en el futuro. Disney no dejará morir a ninguna de las vacas de efectivo cuando, en cambio, puedan simplemente esperar en las sombras la oportunidad de apuntar a la próxima generación de consumidores infantiles obsesionados con los medios. (No, estás cínico acerca de que Disney sea dueño de todas las propiedades de la cultura pop bajo el sol).
Eso nos lleva de vuelta al círculo completo de Brian Henson Los asesinatos de Happytime . El guión de Todd Berger ha estado flotando durante una década después de obtener un codiciado lugar en The Blacklist en 2008, pero esperamos que el retraso hable más de la dificultad de ejecutar el concepto que de la calidad resultante de las risas. Independientemente, puede que no haya muchas películas en las que los humanos y los títeres interactúen como iguales, pero todavía hay algunas geniales que impresionan tanto hoy como lo hicieron cuando llegaron a los cines por primera vez. Las películas anteriores no son una lista completa, por supuesto, pero es de esperar que sean suficientes para renovar su entusiasmo en la forma de arte que se desvanece de los títeres cinematográficos.
