Cuando un personaje en Malditos bastardos mira a la cámara y dice: 'Creo que esta podría ser mi obra maestra', está claro que el guionista y director Quentin Tarantino está esculpiendo una propaganda de autocomplacencia para su propia película de la Segunda Guerra Mundial. Tal vez se haya ganado el derecho a regodearse. Como espectador, cuando pienso en Tarantino, pienso en la venganza capitular. La venganza en Malditos bastardos es de naturaleza históricamente revisionista. Se desarrolla en cinco capítulos, que en conjunto sirven como un estallido de palma de cinco puntos en el pecho del espectador. Como Érase una vez en Hollywood llega a los cines este viernes, podemos arriesgarnos a adivinar que podría adoptar un enfoque revisionista similar en su tratamiento de los asesinatos de Manson.
Tarantino fue el cineasta por excelencia de la década de 1990 y nunca ha hecho una película que sea tan culturalmente significativa como Pulp Fiction . Ese tipo de éxito que define la era solo se produce una vez en la carrera. Existen cinéfilos que prefieren Jackie Brown —Un ejercicio de moderación de ideas afines que atrae conscientemente a una audiencia mayor. Estas dos entradas están vinculadas en la filmografía como director de Tarantino en el sentido de que son las únicas instancias en las que ha compartido un crédito como escritor con otra persona. Roger Avary ayudó a concebir la historia para Pulp Fiction y Jackie Brown está basada en una novela de Elmore Leonard.
Por muy buenas que sean esas películas, es la exuberancia y la imprevisibilidad de sus guiones más originales lo que me hizo fanático del trabajo de Tarantino. En Bastardos sin gloria , estos elementos entran en juego en una película que es quizás la expresión más fiel del estilo de Tarantino, que es a la vez caricaturesco y artesano. Templando algunos (pero no todos) de sus excesos, destiló sus ideas para una miniserie de televisión en un guión impactante con secciones que parecen historias cortas. No dejes que el título te engañe: los resultados fueron gloriosos.
Bastardos sin gloria contiene al mejor villano de Tarantino: el coronel de las SS Hans Landa, interpretado por Christoph Waltz. Al principio, Landa adopta su apodo nazi, “El cazador de judíos”, con una especie de retorcido orgullo profesional, pero cuando lo volvemos a encontrar más tarde, su actitud ha cambiado, como si le molestara ser encasillado de esa manera.
Landa es políglota, capaz de pasar sin esfuerzo del alemán al inglés, del francés al italiano. Es fácil ver por qué Tarantino, un director cuyas películas se basan en diálogos, consideraría este 'genio lingüístico' como su mejor personaje. Bastardos sin gloria introdujo al mundo a Waltz y su delicadeza con el lenguaje es esencial para guiarnos hacia esta película subtitulada.
En el capítulo uno ('Érase una vez ... en la Francia ocupada por los nazis'), Landa llega a una granja francesa cuyo dueño, que empuña un hacha, está protegiendo a judíos escondidos bajo sus tablas del suelo. La conversación subsiguiente entre los dos hombres se convierte en un juego de ajedrez de creciente malestar.
como dar espazo a un home nunha relación
Cuando Landa produce un Calabash Meerschaum, la misma pipa que fumó Sherlock Holmes, la vista aterriza como un accesorio cómicamente grande, pero también es la salida psíquica que necesita para dar jaque mate. La marca de un 'detective malditamente bueno' y un consumado jugador de rol, esta pipa significa su destreza para descubrir mentiras y descubrir las charadas de los demás. Es una función que realizará hasta el final, cuando el cazador de nazis recíproco de Brad Pitt, el teniente Aldo Raine, desenvaina su cuchillo Bowie y deja a Landa expuesto para siempre con una cicatriz con la esvástica en la frente.
Aunque parece insondable dada la gran riqueza de grandes personajes que Tarantino ha escrito , Waltz es el único actor que ha ganado un premio de la Academia por interpretar a uno de ellos. En realidad, lo hizo dos veces. La segunda vez fue para el Dr. King Schultz en Django desencadenado .
Schultz habla insoportablemente, hay una escena en la que Django está practicando tiro y la cabeza de Schultz literalmente aparece en el encuadre, como para recordarnos que todavía está allí para acaparar la atención y encarnar. el tipo de salvador blanco falsamente iluminado que ama la Academia . (Chris Mannix, la caricatura racista y boquiabierta de Barney Fife que se fue para proteger a otro antihéroe negro que ha sido asesinado a tiros en un estado postrado en cama y sin testículos en el odioso ocho , es un ejemplo menos escrupuloso de la racha inconsciente de salvador blanco que recorre los westerns de Tarantino).
Schultz puede ser molesto con su innecesaria teatralidad y verbosidad, pero Landa tiene el efecto contrario. Es un personaje que irradia amenaza a través de alegres bromas. Cuando está cerca, aumenta la tensión en una escena en órdenes de magnitud. Sentimos que algo malo está a punto de suceder, y luego sucede, con Landa ordenando a sus soldados que exterminen a las 'ratas' debajo de las tablas del piso. Da la casualidad de que la idea de este nazi de 'ratas' es toda una familia judía, los Dreyfus, cuya hija, Shosanna (Melanie Laurent) escapa de la granja a pie mientras Landa la deja ir, aparentemente por capricho.
Esto pone en movimiento la trama de Bastardos sin gloria , que tiene sus personajes convergiendo en un cine parisino mientras Shosanna busca su venganza y los bastardos titulares, liderados por Raine, buscan el cuero cabelludo nazi definitivo: el de Adolph Hitler.
En el cine, Landa estrangula a Bridget von Hammersmark (Diane Kruger), una estrella de cine alemana que, a pesar de su fama como actriz, apenas puede mantener las pretensiones de espía a su alrededor. Es posible que esto ofenda su sensibilidad al juego de roles, o tal vez solo necesite eliminar a un rival. Después de todo, ambos están preparados para el mismo papel: el del agente doble que ayudará a los aliados a asesinar a Hitler y poner fin a la guerra.
Si Landa es el mejor villano de Tarantino, y doy por sentado que estamos todos de acuerdo acerca de que La novia es su mejor héroe; luego, entre las habituales conversaciones cotidianas marcadas por estallidos de violencia, Malditos bastardos también contiene la escena más tensa que Tarantino jamás haya dedicado al celuloide. Es la escena de la taberna del sótano en el Capítulo Cuatro ('Operación Kino'), donde dos de los Bastardos y el Teniente Archie Hicox (Michael Fassbender en un papel destacado) se involucran en un juego de '¿Quién soy yo?' con un Mayor de la Gestapo.
Esa escena es la Mandíbulas de gesticular. Han pasado 10 veranos desde que lo vi por primera vez y todavía me siento cohibido por los dedos que sostengo cuando quiero mostrar un número. Sabes que una película te ha iniciado cuando comienza a impregnar momentos de tu vida como ese.
enamorarse dun home casado citas
Antes de entrar en la taberna, Tarantino ya ha preparado el escenario para lo que sigue al hacer que Raine señale la naturaleza temeraria de una cita en el sótano. Hicox también tiene un potencial cañón suelto en sus manos en la forma de Hugo Stiglitz (Tig Schweiger), el Basterd que tuvo su propio interludio especial como una máquina de matar nazis de un solo hombre en el Capítulo Dos.
Para complicar aún más las cosas, la mesa no programada de soldados alemanes en la taberna. Ni siquiera vemos a ese comandante de la Gestapo, Dieter Hellstrom (August Diehl), hasta que la cámara revela que ha estado sentado a la vuelta de la esquina todo el tiempo, leyendo un libro en un rincón invisible. Agregue a esto el propio acento tembloroso de Hicox cuando habla alemán y las piezas están en su lugar para que vuelva a suceder algo malo, como sucedió en el Capítulo Uno.
Tarantino manipula expertamente la puesta en escena, manteniéndonos en suspenso con cada elemento hasta que Hicox se rinde estoicamente a lo inevitable y cambia al inglés, antes de su muerte con la cita de la película de primera categoría, 'Bueno, si es esto, viejo , Espero que no le importe si salgo hablando del Rey '. Cue tiroteo en la taberna del sótano, seguido del obligatorio enfrentamiento mexicano, al estilo Tarantino.
Dónde Bastardos sin gloria realmente se junta como un todo que es mayor que la suma de sus partes en su último capítulo. El capítulo cinco ('La venganza del rostro gigante') reformula la película como la última fantasía histórica de venganza. Toda la película se basa en él de la misma manera que las partes compuestas del Capítulo Cuatro se basan en ese tiroteo.
Esta vez, el 'Bear Jew' de Eli Roth y uno de los otros Bastardos se dirigen a un palco de ópera para abatir a Hitler y Goebbels con metralletas antes de que todo el cine a su alrededor se incendie, cortesía de un montón de película de nitrato. encendido por el amante de Shosanna. Lo que Tarantino está diciendo aquí es obvio: el cine es, o alguna vez fue, al menos, literalmente incendiario. Puede incendiar el mundo. Puede hacer que los nazis ardan en el infierno frente a ti.
por que é importante responsabilizarse das súas accións
De la misma manera que la condenada Shosanna empalma su fantasmal 'rostro de venganza judía' más grande que la vida en una película de propaganda nazi, Tarantino empalma su propio final loco y ficticio en el carrete existente de la Segunda Guerra Mundial. Con este giro interpretado casualmente, su película de hombres en misión se convierte en algo más: una obra de historia alternativa con un lugar poco probable en lo que el periódico israelí Haaretz llamado 'el discurso entre el cine y la memoria del Holocausto'.
Esto es algo que mencioné el pasado mes de diciembre en un artículo sobre La lista de Schindler y Holocausto - dos de las mejores películas del siglo XX - pero hay una razón por la que algunos intelectuales como el fallecido Claude Lanzmann han preferido la película de Tarantino a la de Steven Spielberg. Reconociendo, quizás, que las películas son fundamentalmente mentiras que apuntan a verdades espirituales más elevadas, la película no está limitada por lo que sucedió ni por la narrativa del victimismo judío. En cambio, presenta una visión de eventos donde el arco moral del universo es más rápido y llamativo a medida que se inclina hacia la justicia.
Ranking de las películas de Tarantino es un poco como priorizar a los niños de la misma familia. Los amas a todos y casi parece injusto tratarlos como algo menos que iguales porque, dejando de lado las críticas, nunca ha hecho una mala película. Para expresarlo en términos de referencias a la cultura pop de los 70 (que son parte del propio lenguaje cinematográfico de Tarantino), no le pedirías a Alice, la ama de llaves, que juegue un juego creciente de Salvar o matar con miembros de Brady Bunch.
¿O lo harías tú? Admítelo: tienes tu propia idea perversa sobre quién sería el último Brady en pie. (Yo voto en enero)
Personalmente, Perros reservorio es mi película favorita de Tarantino de los noventa. El año pasado, llamé Kill Bill, vol. 1 'La primera mitad cargada al frente de su epopeya más ambiciosa'. Eso y Kill Bill, vol. 2 sigue siendo mi película favorita de Tarantino (o películas, si las cuentas como dos, cosa que él no). Sin emabargo, Bastardos sin gloria ocupa un segundo lugar cercano y, objetivamente, creo que es el mejor de Tarantino. Que complazca a la corte, no me conformaré con 'lo mejor de este lado de Pulp Fiction ,' ya sea.
Bastardos sin gloria es una bestia extraña: definitivamente tiene algunos momentos indisciplinados, como toda la improvisada voz en off de Samuel L. Jackson que explica la historia de fondo de Stiglitz. Al mismo tiempo, los trazos generales que podrían hacer que algunos críticos rebajen su valoración de la película en otras clasificaciones de Tarantino son los que le dan un tipo especial de estilo y personalidad en mi libro. Considerado como un primo peculiar de Pulp Fiction , es menos mundano y educado y más entretenido.
Con 153 minutos, no es una película corta, pero el ascenso y la caída de sus capítulos le da un impulso vertiginoso que lo hace pasar más rápido que el seguimiento más desordenado e hinchado de Tarantino, Django desencadenado . Uno no puede evitar preguntarse si la editora Sally Menke podría haber ayudado a recortar parte de la grasa de Django La primera hora flácida. Bastardos sin gloria fue la última colaboración de Menke con Tarantino antes de su fallecimiento en 2010.
Jejune, jazzy, de estilo irreprimiblemente personal, pero mostrando control del oficio, Bastardos sin gloria es quizás el matrimonio más feliz que jamás tendremos entre el Tarantino formal que los cinéfilos 'maduros' quieren ver y el espíritu creativo de forma libre que él mismo quiere ser. Es una película en la que el autor fusionó su propia visión con el evento definitorio del siglo XX, utilizando el poder del cine como una fuerza divina para hacer cuentas.
Con esta película, Tarantino logró frenar lo suficiente, reduciendo su idea de miniserie, sacando parte del relleno y presentándonos una cadena de capítulos que se retroalimentan entre sí antes de que se agoten su bienvenida. En lugar de quedarme más allá de mi propia bienvenida aquí, solo ofreceré que este es el pico Tarantino y dejaré el resto al juicio de la corte. Adiós.
