Kylo y Rey unen sus 'fuerzas' en cámara lenta
Después de matar a Snoke, Kylo Ren usa la Fuerza para recuperar el sable de luz que partió a su maestro en dos. Rey lo toma en el aire, se pone de pie, la partitura de John Williams aumenta y la película se desliza a cámara lenta mientras los dos se paran espalda con espalda y se unen para enfrentarse a los guardias pretorianos.
Morris: [Rian] quería que fuera un momento épico. De repente, el público piensa que se ha producido un emparejamiento y, por lo tanto, hay un enorme, triunfante y eufórico: '¡Sí, esto es!' [Reacción]. Pero, en última instancia, es falso. Quería un espectáculo épico. Quería destrozar la sala del trono.
Yedlin: Cuando filmamos eso, hicimos mucho trabajo, obviamente, en planificar cómo iluminarlo, todo. Pero incluso en el set cuando estaba sucediendo, estaba tan sorprendido de verlo como un fan, porque no había visto toda la coreografía. Sabía cómo era como descripción, pero no había estado allí en todas las sesiones con Rian con los chicos de pelea y esas cosas. Entonces, cuando estamos configurando esa toma y es como, 'Está bien, hagamos un ensayo', y tienes a todos los especialistas allí y Rian tiene esa lente ancha en el buscador y solo decimos, 'Oh, Dios mío'. , esto es simplemente asombroso. 'Me sorprendería si Rian hubiera planeado precisamente lo de la cámara lenta. Quiero decir, planea mucho. Prácticamente sabemos cuáles son todas las tomas. Quiero decir, hay algunas excepciones, como una escena de solo diálogo escrita tardíamente o algo así. ¿Pero te gustan los detalles realmente finos? No necesariamente. Algo en lo que Rian es realmente bueno y en lo que me esfuerzo por ser bueno (no sé si soy bueno en eso, pero es algo que trato de hacer) no es la precisión falsa. Porque creo que a veces lo que pasa es que a la gente, lo he visto pasar en la preparación, la gente obtiene un grano demasiado fino. Como si quisieran saber a qué distancia focal van a filmar algo en el día 50 de la filmación ... Sería como si un autor dijera: 'Está bien, sé que en el párrafo 200, quiero tener siete consonantes en la primera oración' o alguna cosa. Estás como, '¿Qué? ¿Quién? Eso es demasiado fino. Vas a hacer eso cuando escribas la oración. Solo está escribiendo un esquema en este momento. Y creo que algo como [la toma en cámara lenta] lo haría, no recuerdo en esa en particular, pero se siente como una decisión más fina que una planeada.
'Reylo' contra la Guardia Pretoriana
La cámara lenta cede y comienza una gran pelea. Rey arroja una de las armas de sus oponentes a las cortinas rojas y se incendian. Las llamas se extienden a medida que avanza la batalla y, finalmente, las cortinas se queman por completo, dando paso a las brasas que caen durante la revelación emocional de la verdadera ascendencia de Rey.
Sinto que a miña relación está a rematar
Heinrichs: Una de las cosas con las que tuvimos que llegar a un acuerdo fue descubrir que había varias capas diferentes de cosas que teníamos que considerar. Aparte de nuestro set, había una capa de iluminación, y cuando digo 'capa', son literalmente varios haces físicos diferentes que se suben y bajan en motores de cadena eléctricos mecánicos que pueden descender a medida que se reposiciona y se vuelve a subir. Estaba todo el equipo del coordinador de acrobacias, que es una segunda capa que teníamos que planificar, que suspendió a Rey en el aire. Todos estos puntos de selección diferentes tenían que ser encontrados y, a menudo, cortaban los elementos del conjunto que tendríamos que separar y eliminar y luego volver a colocar. Luego, solo hay una capa de efectos especiales que suceden y todas sus necesidades específicas, con el incendio y todos los problemas de seguridad y salud que surgen de eso. Estamos al frente y al centro con todas esas cosas porque estamos construyendo el entorno físico para la empresa, por lo que todas esas capas y tener que lidiar con ellas son los problemas reales con los que tratamos mientras intentamos preparar las cosas y mantenido durante todo el rodaje.
Morris: Hablamos largo y tendido con Chris Corbould y los chicos prácticos sobre lo que se puede hacer de forma segura en un set en términos de fuego. Resulta que puedes llevar fuego a un escenario, pero es razonablemente limitado.
Chris Corbould (Supervisor de efectos especiales): Mi principal participación fueron realmente los efectos del fuego y dejar caer montones de escombros en llamas a su alrededor cuando peleaban, lo que suena fácil, pero no lo es. [risas] Tienes que colgarlo todo y no adelantarlo demasiado pronto porque se quema y cae demasiado pronto, así que fue bastante complicado y pasamos mucho tiempo probándolo. Es algo que debe coordinarse y ensayarse con mucho cuidado. Tienes que pasar varias semanas probando varios materiales para desplegar. Mucho de eso era CG, obviamente el material de fondo era CG, pero las llamas que caían entre ellos mientras luchaban era todo fuego práctico ... La señal de Rian para mí fue como, 'Sabemos que están teniendo la pelea. Hagámoslo lo más interesante posible '.
Morris: Más allá de eso, la atmósfera y todos los efectos de fondo y las interacciones de sable se realizaron en su totalidad de forma digital. Es solo una hermosa pieza de trabajo de sable muy complejo. Lo mejor de los sables en este entorno es que cada vez que tocan el suelo, atraviesan esta hendidura ardiente, y tuvimos que averiguar cómo simular eso. Para hacer eso, tuvimos que rastrear perfectamente todos los sables prácticos con luces LED, por lo que teníamos luces interactivas en el set de filmación.
Corbould: Rian es una persona muy práctica. Un poco como Chris Nolan. Cualquier cosa que hiciéramos en la práctica, la tomaría. De modo que me correspondía explorar las vías de lo que podíamos lograr. Es algo que me apasiona mucho, mostrar todo lo que pueda en la pantalla de manera realista. A veces utilizamos un poco de mejora de los chicos de efectos visuales, eso ayuda, pero creo firmemente que si obtienes algo basado en la realidad, se ve mucho mejor. Los actores tienen algo mucho mejor ante lo que reaccionar y con lo que trabajar, así que Rian y yo pensamos en eso. Intentó que hiciéramos todo lo que pudiéramos en la práctica.
Morris: La otra cosa sobre la sala del trono de Snoke, en las primeras etapas de la pelea, el piso reflejaba la imagen incorrecta. Entonces, no solo estábamos reemplazando las paredes en llamas, las cortinas rojas, sino que también tuvimos que reemplazar los reflejos en el piso. Así que fue una pieza increíblemente detallada de simulación de efectos y seguimiento de roto y en su mayoría normalmente compuesta.
Yedlin: Creo que [Rian] realmente estaba encontrando la toma perfecta y absoluta en el momento. Y creo que el mejor ejemplo de eso es la escena de la pelea en la que, como, ni siquiera trabajando en la película, solo como espectador, me encanta cómo es, para mí, una escena de pelea tan emocionante y una forma tan emocionante de mostrarlo. ... Era algo así como cuando estaba preparando una toma para empujar a un actor en una escena de diálogo, en el sentido de que ya había resuelto todas las cosas con los chicos de la coreografía de pelea para que la pelea fuera - no estamos averiguando cuál es la pelea. Y simplemente sostenía el buscador del director y [encontraría] que esta es la mejor manera absoluta de filmarlo. Por un lado, no es ese tipo de 'manojo de cámara temblorosa, lente larga, lo cortaremos juntos más tarde'. Está tan diseñado y confiado. Pero, por otro lado, está ahí y es dinámico y él solo sostendría ese buscador y estaría yendo por todos lados, y luego lo estaríamos preparando durante mucho tiempo ... y lo iluminaría para que sea increíble.
Morris: Es solo una pieza notable de cine y acción, y creo que comenzó con las acrobacias, pero las imágenes y los sonidos son lo que lo hizo al final.
Morris: La mayor parte del trabajo a medida que avanza la pelea fueron principalmente los efectos visuales, y creo que todos quedaron impresionados con las primeras versiones de un par de tomas que hicimos. La gente simplemente no podía creerlo. Incluso los chicos de sonido decían: '¡Dios mío, esto va a ser lo más espectacular!' [Risas]. Así que fue mejorando cada vez más. La acción dentro de la secuencia se mantuvo más o menos igual, y el grado en que revelamos el exterior, podíamos sincronizarlo perfectamente con Rian y decidir qué tomas contaban qué parte de la historia.
Heinrichs: Creo que mientras discutimos lo que sucede en el set a lo largo del mismo, el color rojo fuerte inicial y cómo evoluciona el rojo a lo largo de la escena tiene mucho que ver con la acción que ocurre dentro de ella. Así que sí, tuvimos un color visual increíblemente llamativo que parece anular toda la escena que, a medida que avanzan las cosas y se produce la lucha y se quema, revela el vacío negro más allá. Subraya la cara ceremonial que Snoke está poniendo para cualquiera que se le presente.
Morris: El tipo que es arrojado por la pica y sube, eso es todo digital. Sale, y Rian quería que fuera una especie de burbujeador de basura, arrojando todas las cáscaras rojas del personaje, el guardia rojo. Logramos arrancarle la cabeza a alguien, lo que no sabía que seríamos capaces de hacer. Obviamente, está la parte linda, bueno, no la parte linda, sino la parte divertida, donde Kylo atrapa el sable y le explota el globo ocular. Todo ese tipo de cosas que sabíamos ese día.
Ducsay: Hablamos un par de veces sobre poner partes de [la escena de la pelea] juntas [en la edición] o no, pero eso fue lo único. Creo que terminamos con la misma estructura en la que se escribió originalmente. Se cortó muy, muy poco en las secuencias. Y, de hecho, esas fueron secuencias que se juntaron muy, muy rápidamente y están muy, muy cerca de cómo eran al principio, cómo se armaron por primera vez.
como é un heroe
Morris: Uno de los otros beneficios residuales de esa pelea épica es que existe esa maravillosa confrontación entre Rey y Kylo, donde [Rian] habló mucho sobre cómo quería esta hermosa lluvia de brasas y destellos, y esta hermosa textura y sensación detrás de toda esa conversación. y momento que tienen juntos. Eso se logró por completo en efectos visuales y creo que es muy exitoso. Juega muy bien en ese momento conmovedor entre los dos antes de que rompan el sable por la mitad.
Ducsay: Rian es excelente visualmente y la cámara siempre está en el lugar correcto y siempre está ahí para contar una historia. Esto es lo que tiene que ver con hacer películas: historia, historia, historia. Carácter, carácter, carácter, ¿verdad? Y la cámara también lo hace. ¿Y dónde debe estar la cámara para informar a la audiencia exactamente en el momento adecuado? Si estamos detrás de Kylo y él hace esto, la cámara lo encontrará en el momento adecuado. Realmente es lo que hace que una secuencia como esa funcione tan bien. Y por supuesto estos grandes personajes.
Morris: Creo que es una maravillosa pieza de lucha con sables. Es la mejor pieza de lucha con sables, en mi opinión, en el Guerra de las Galaxias Película (s.
Ducsay: [Esa escena es] sin duda una de mis cosas favoritas de la película. Es realmente fantástico, ¿verdad? Quiero decir, la película es realmente ... los tornillos se están apretando. Está despegando, ¿no? Realmente es algo extraordinario. Y me encanta lo que sucede en la escena. Porque a dónde llegamos con Kylo y Rey, crees. Y luego los giros que suceden, crees. Es asombroso. Y como espectador, estoy muy emocionado de ver eso. Si no tuviera nada que ver con esta película, me volvería loco por eso.
